मधुबनी कला – जीवंत रंगों के साथ सुंदरता को रेखांकित करने के लिए पारंपरिक कला-रूप।

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मधुबनी कला

वाइब्रेंट इंडिया का इतिहास बहुत गहरा है और इसके कला रूप बहुत गतिशील हैं। भारत के विभिन्न कला रूप युगों से मौजूद हैं और उनमें से कुछ 2000 वर्षों से अधिक समय तक जीवित रहे और सभी की आँखों और दिल में एक अलग मुकाम हासिल किया। आज, मैं आपका ध्यान मधुबनी आर्ट – ए ट्रेडिशनल आर्ट-फॉर्म ’पर लाना चाहता हूं। यह कला का एक विशेष वर्ग है, विचारों की एक अनूठी अभिव्यक्ति है, और एक अद्भुत अनुभव रखने के लिए विभिन्न वर्गों को आकर्षित करने की क्षमता है। आजकल मधुबनी कला बहुत ही आकर्षक है और सभी वर्गों को आकर्षित करती है। मधुबनी कला मूल रूप से उत्तरी भारत से है और भारत के बिहार / नेपाल सीमा क्षेत्र में फैली हुई है।

भारतीय विरासत “मधुबनी कला”

मधुबनी (मिथिला) पेंटिंग मूल रूप से एक गांव की कला है। गाँव की महिलाओं द्वारा व्यापक रूप से प्रचलित और कई पीढ़ियों ने आज की दुनिया में इस कला को जीवित रखने में मदद की। मिथिला का क्षेत्र अपनी प्रसिद्ध हस्तियों “बुद्ध”, “महावीर” के लिए जाना जाता है, यदि हम लाखों वर्षों के इतिहास को छूते हैं तो सीता (रामायण) का जुड़ाव इस क्षेत्र की ओर भी बहुत ध्यान आकर्षित करता है। सीता का जन्म यहीं मिथिला में हुआ था। इस मधुबनी कला का इतिहास लगभग 2500+ वर्ष पुराना है। इस भारतीय कला के रूप में पिछले 2-3 दशकों में एक नया जीवन मिला है क्योंकि भारत सरकार इस कला रूप को विश्व स्तर पर बढ़ावा देने के लिए पहल कर रही है।

यह मधुबनी पारंपरिक कलाकृतियां भारतीय पौराणिक कथाओं की ओर अधिक झुकी हुई हैं और जीवन जीने के प्राकृतिक तरीके के बहुत करीब हैं। पौराणिक आकृतियों में से अधिकांश बुद्ध, महावीर, सीता और जीवन की विभिन्न घटनाओं जैसे जन्म, विवाह, जीवन में परिवर्तन आदि को भी विभिन्न रंगों के साथ प्रस्तुत किया गया।

“मधुबनी कला” के विभिन्न रूप

परंपरागत रूप से “मधुबनी आर्ट” पौराणिक, जातीय विषयों और ग्रामीण जीवन के प्रतीकों से जुड़ा हुआ है। अधिकांश चित्रों का मुख्य भाग पूजा, प्रेम, दृढ़ता, भक्ति और प्रजनन क्षमता है। प्रस्तुति का दृष्टिकोण कला की शैली के संबंध में भिन्न हो सकता है, मधुबनी कला का सार बरकरार है। ग्रामीण जीवन में, प्रेमालाप और विवाह के दृश्य मिलना आम है। साथ ही प्रजनन और समृद्धि के प्रतीक जैसे मछली, तोता, हाथी, कछुआ, सूरज, चंद्रमा, बांस का पेड़, कमल, आदि प्रमुखता में हैं।

मधुबनी कला की विभिन्न शैलियाँ

छायांकन- Bharni (छायांकन) चित्र को भरने के लिए चमकदार, जीवंत और ठोस रंगों के रंगों का उपयोग करता है, सभी रूपरेखा पेंटिंग के सुखदायक प्रभाव देने के लिए गहरे काले रंग में रहती हैं।

काचनी (हैचिंग) – यह एक तरह की पेंटिंग है, जिसमें इतने सारे रंगों का उपयोग किए बिना नाजुक महीन रेखाओं से भरा जाता है।

तांत्रिक – तांत्रिक चित्र विशुद्ध रूप से पौराणिक है और महा काली, महा दुर्गा, महा सरस्वती, महा लक्ष्मी और महा गणेश के साथ-साथ अन्य तांत्रिक प्रतीकों की अभिव्यक्तियों का प्रतिनिधित्व करता है।

गोडना – टाटू में, या गोडना पेंटिंग बॉडी आर्ट रूपांकनों को पेंटिंग में रूपांतरित किया गया है। धार्मिक प्रतीक, विशेष रूप से उन ताबीज शक्तियों, ज्यामितीय डिजाइन, प्रकृति रूपांकनों और स्वस्तिक जैसे भाग्यशाली प्रतीकों के साथ लोकप्रिय हैं।

कोहबर – सर्वशक्तिमान ईश्वर का आशीर्वाद पाने के लिए, विशेष रूप से शादी के समय दीवारों पर भगवान की आकृतियों को चित्रित करने की एक रस्म है। शादी या अन्य महत्वपूर्ण सामाजिक आयोजनों के दौरान इसका बहुत महत्व है।

मधुबनी कला शैली भारतीय जाति व्यवस्था से प्रभावित थी।

दुर्भाग्य से, भरनी, काचनी और तांत्रिक शैलियों को ‘उच्च जाति’ से जुड़ी जाति प्रणाली के साथ पसंद किया गया था। उनके विषय धार्मिक भी थे और उनके चित्रों में देवी-देवताओं, पौधों और जानवरों को भी चित्रित किया गया था। दूसरी ओर, निचली जातियों के लोगों ने अपने दैनिक जीवन और प्रतीकों के पहलुओं को शामिल किया, राजा शैलेश [गाँव के रक्षक] की कहानी। वैश्वीकरण के परिणामस्वरूप, अब शैलियाँ एक समान हैं और लोग बिना किसी जाति के अनुकूल हैं।

मधुबनी कला कैसे सीखें?

आजकल सीखने के बहुत सारे अवसर उपलब्ध हैं। जब औपचारिक शिक्षा के लिए जा रहे होते हैं तब बहुत सारे FINE-ART पाठ्यक्रम मधुबनी कला से शामिल होते हैं। अनौपचारिक कोर्स के लिए, आप Youtube पर विभिन्न कला सत्रों की कोशिश कर सकते हैं। यहां youtube.com पर उपलब्ध कुछ ऑनलाइन सत्रों के लिंक दिए गए हैं:

• DRAW EASY MADHUBANI PAINTING. | MITHILA PAINTING
• Madhubani/Mithila Painting Tutorial | Indian Folk Painting
• Madhubani painting with artist Trivenika

शुभकामना सहित,

टीम आर्ट-इंडिया